Au delà de la pénétration
Texte : Martin Page
Adaptation scénique : Isabelle Deffin, Yves Heck, Thierry Illouz
Conception, mise en scène & interprétation : Yves Heck
Dates et horaires
Du 21 octobre au 25 novembre 2023
Les mardis et jeudis à 21h (relâche le 7/11), les samedis à 20h
lieu :
Théâtre de La Reine Blanche
2bis Passage Ruelle, 75018 Paris
Ligne 2 Station La Chapelle, Ligne 12 station Marx Dormoy
Générale de presse : Le samedi 21 octobre 2023 à 20h
Durée : 1h10
Dans cette première adaptation au théâtre du best-seller féministe de Martin Page, un homme, troublé par la sexualité dont il a hérité, s’interroge (et nous avec) sur la pratique de la pénétration comme modèle dominant.
Il a mené une enquête sur le sujet dont il partage la genèse et les fruits avec le public. Bousculant tendrement nos idées reçues, il nous embarque dans ses réflexions, ses doutes, ses questionnements, ses désirs avec délicatesse, humour, intelligence et une dose d’anticonformisme. Des couloirs des Nations-Unies aux repas entre amis, du bureau de son appartement à un café strasbourgeois, il plaide pour une sexualité imaginative et égalitaire en ouvrant des voies nouvelles et passionnantes.
La Grande Marée
Conception : Simon Gauchet
Texte : Martin Mongin
Scénographie : Olivier Brichet et Simon Gauchet
Collaboration artistique : Eric Didry
Interprétation : Cléa Laizé, Rémi Fortin, Gaël Baron, Yann Boudaud
Dates et horaires :
Les 12 et 13 octobre à 20h00
Lieu : Théâtre de Lorient – CDN
Parvis du Grand Théâtre, 56325 Lorient
Durée : 2h
En 1989, un petit groupe de philosophes de l’université de Berlin organise une ambitieuse expédition maritime à la recherche de l’Atlantide. Mais qu’est-il advenu de ce voyage ? Nul ne le sait. Plus de trente ans après, Simon Gauchet et ses acteurs partent sur les traces de ce périple, convaincus que l’engloutissement de la cité mythique se trouve à l’origine de notre fascination inconsciente pour la fin de monde. De Palerme à Budapest, en passant par Berlin et Santorin, ils parcourent aussi bien le réel que le temps et les rêves, explorant la philosophie, l’océanographie, l’Histoire, la psychanalyse… Leur quête les rapproche inéluctablement de la Cité engloutie.
La Grande Marée est un véritable voyage métaphysique au cœur de l’intime et de l’inconscient collectif à travers le mystère de l’Atlantide qui fait écho aux bouleversements écologiques et climatiques que nous connaissons aujourd’hui.
Tournée saison 2023/2024
Le 6 octobre 2023 : Solenval – Saison culturelle de Dinan Agglomération
Le 19 octobre 2023 : Le Canal – Théâtre du Pays de Redon
Du 9 au 24 novembre 2023 : Théâtre de la Bastille – Paris
Du 18 novembre au 1er décembre 2023 : TU – Nantes, en co-réalisation avec le Grand T
Du 13 au 14 décembre 2023 : La Passerelle – Scène nationale de St Brieuc
Le 16 mai 2024 : Saison culturelle du Mont St Michel
Le 18 mai 2024 : Le Tangram – scène nationale d’Evreux-Louviers
RUY BLAS
Conception : Simon Gauchet
Texte : Martin Mongin
Scénographie : Olivier Brichet et Simon Gauchet
Collaboration artistique : Eric Didry
Interprétation : Cléa Laizé, Rémi Fortin, Gaël Baron, Yann Boudaud
Dates et horaires :
Du 9 au 17 octobre 2023
Jeudi 12 à 14h, dimanche 15 et lundi 16 à 14h, mardi 17 à 19h30
Lieu : Centre culturel Jacques Tati
Rue du 8 Mai 1945, 80090 Amiens
Durée estimée : 3h10 (avec entracte)
Le beau monde
Création collective : Arthur Amard, Rémi Fortin, Simon Gauchet, Blanche Ripoche
Avec : Arthur Amard, Rémi Fortin, Blanche Ripoche
Regard extérieur et scénographie : Simon Gauchet
Assistanat à la mise en scène : Thaïs Salmon
Dates et horaire :
Du 12 au 23 Septembre 2023
Du mardi au samedi à 20h, dimanche à 17h
Lieu :
Au CENTQUATRE
5 rue Curial, 75019 Paris
Métro ligne 7 station Riquet
Générale de presse : le mardi 12 septembre 2023 à 20h
Durée estimée : 1h15
Depuis un futur lointain dont nous ne saurons que peu de choses, lors d’un rituel ayant lieu tous les soixante ans, une actrice et deux acteurs – Blanche Ripoche, Rémi Fortin et Arthur Amard – proposent devant un public, un inventaire de ce que fut notre quotidien au XXIème siècle. En incarnant quelques fragments qui leur ont été transmis de génération en génération par mémoire orale, ils dressent un portrait sensible et poétique d’une civilisation à travers ses rites et ses usages : un baiser, un geste d’amitié, une danse…
Un spectacle autour de la transmission et de la mémoire, Le beau Monde a obtenu le prix du jury lors du festival Impatience 2022.
Tournée 2023/2024 :
du 2 au 6 novembre 2023 – MAIF social club – Paris
du 13 au 18 février 2024 – Le Trident – scène nationale de Cherbourg
du 28 février au 2 mars 2024 – Scène Nationale de Sénart – tournée en décentralisation le 5 mars : Théâtre Châtillon Clamart
les 26 et 27 mars 2024 – Théâtre Jean Vilar – Montpellier
le 5 avril 2024 – Théâtre Louis Aragon – Tremblay en France
du 3 au 5 mai 2024 – Scène Nationale de Sénart
du 4 au 6 juin 2024 – TAP – Poitiers
LA MOUSSON D'ÉTÉ • Rencontres théâtrales internationales et Université d’été européenne
Direction artistique : Véronique Bellegarde
Direction générale : Jean Balladur
Artistes invité·e·s :
Tamara Al Saadi, Eric Berger,
Jacques Bonnaffé, Marie-Sohna Condé, Sébastien Eveno, Jade Fortineau,
Hervé Legeay, Céline Milliat-Baumgartner, Cathy Min Jung, Charlie Nelson,
Julie Pilod, Lola Roy, Philippe Thibault, Laurent Vacher, Gérard Watkins.
Autrices et auteurs (sélection en cours) : Tiago Rodrigues (Portugal), Edouard Elvis Bvouma (Cameroun), Steve Gagnon (Canada/Québec), Monica Isakstuen (Norvège), Tatjana Motta (Italie), Pauline Sauveur (France), Roland Schimmelpfennig (Allemagne), Pat To Yan (Chine/Hong-Kong).
Dates et lieux :
Du 24 au 30 août 2023
à l’Abbaye des Prémontrés – Pont-à-Mousson, Grand Est (54)
En 2022, Véronique Bellegarde a été nommée directrice artistique de la Mousson d’été et d’hiver. Un nouveau mandat de quatre années lui a été confié à partir de 2023.
La Mousson d’été est un festival de découverte et de promotion des nouvelles écritures du théâtre.
Pendant six jours, elle propose des ateliers, conférences, rencontres, mises en espace et spectacles mettant en lumière le travail des écrivains dramatiques venus de France, d’Europe et du monde entier.
En transformant pendant une semaine l’Abbaye des Prémontrés située à Pont-à-Mousson dans la région Grand Est en laboratoire de la création contemporaine, la Mousson d’été porte la parole des dramaturges de notre époque et propose un espace unique de dialogue
et d’échanges entre curieux, passionnés et professionnels de la discipline.
Le Beau Monde
Une création collective de : Arthur Amard, Rémi Fortin, Simon Gauchet et Blanche Ripoche
Sur une idée originale de : Rémi Fortin
Avec : Arthur Amard, Rémi Fortin, Blanche Ripoche
Regard extérieur et scénographie : Simon Gauchet
Assistanat à la mise en scène : Thaïs Salmon
Dates, horaires et lieux :
Les Nuits de Fourvière 2023
Les 7 et 8 juillet 2023 à 19h30
ENSATT, studios Lerrant, 4 Rue Sœur Bouvier, 69005 Lyon
Le Festival d’Avignon 2023
Les 19, 20 et 21 juillet à 21h00 et 23h59
Collection Lambert, 5 rue Violette, 84000 Avignon
Durée : 1h15
Depuis un futur lointain dont nous ne saurons que peu de choses, lors d’un rituel ayant lieu tous les soixante ans, une actrice et deux acteurs – Blanche Ripoche, Rémi Fortin et Arthur Amard – proposent devant un public, un inventaire de ce que fut notre quotidien au XXIème siècle. En incarnant quelques fragments qui leur ont été transmis de génération en génération par mémoire orale, les trois artistes dressent un portrait sensible et poétique d’une civilisation à travers ses rites et ses usages : un baiser, un geste d’amitié, une danse…
Spectacle autour de la transmission et de la mémoire, Le beau Monde a obtenu le prix du jury du festival Impatience 2022.
Tournée 2023/2024 :
du 12 au 23 septembre 2023 – le 104 – Paris
du 2 au 6 novembre 2023 – MAIF social club – Paris
du 13 au 18 février 2024 – Le Trident – scène nationale de Cherbourg
du 28 février au 2 mars 2024 – Scène Nationale de Sénart – tournée en décentralisation le 5 mars : Théâtre Châtillon Clamart
les 26 et 27 mars 2024 – Théâtre Jean Vilar – Montpellier
le 5 avril 2024 – Théâtre Louis Aragon – Tremblay en France
du 3 au 5 mai 2024 – Scène Nationale de Sénart
du 4 au 6 juin 2024 – TAP – Poitiers
Le Grognement de la Voie Lactée
Texte : Bonn Park
Mise en scène : Maïa Sandoz et Paul Moulin
Avec : Matthieu Carle, Jeanne Godard, Angie Mercier, Fabien Rasplus, Quentin Rivet, Christelle Simonin, en alternance Marie Razafindrakoto ou Mélissa Zehner
Dates et horaires :
Du 3 au 23 juin 2023
du mardi au samedi à 20h30 et le dimanche à 16h30
Lieu : Théâtre de la Tempête, La Cartoucherie, Route du champ de manœuvre, 75012 Paris
Durée estimée : 1h40
Tandis que les spectateurs flottent dans l’immensité de la voie lactée, un vaisseau spatial apparaît soudainement au milieu du théâtre. Un petit extraterrestre en sort furibond et débute une violente diatribe contre l’espèce humaine, dont les errances ne semblent plus autoriser désormais aucun espoir malgré toute la bonté dont elle est capable.
Ainsi débute une pièce survoltée et frénétique, où Donald Trump se désole de ne pas pouvoir acheter toutes les armes du monde pour faire cesser les guerres, où Kim Jong-Un rêve d’une Corée réunifiée et d’une humanité en parfaite harmonie, où Heidi Klum décide d’offrir ses services à une start-up en dévorant tous les êtres mauvais désignés par de riches clients.
Rêves grandiloquents et vocations ratées se succèdent ici dans ce qui se veut une déclaration d’amour à l’humanité et un cri d’alarme : ressaisissez vous !!
Grand ReporTERRE #7
Conception et mise en pièce de l’actualité : Carole Thibaut
Journaliste : Lorraine de Foucher
Collaboration artistique : Angélique Clairand
Dates et horaire : Du 3 au 4 mai 2023, Le mercredi 3 et le jeudi 4 mai à 20h
Lieu : Théâtre du Point du jour, 7 rue des Aqueducs, 69005 Lyon
Durée estimée : 1h30
Deux fois par saison, le Théâtre du Point du Jour invite journalistes et artistes à mettre en pièce l’actualité via les Grands ReporTERRES. Équipes artistiques et journalistes mêlent ainsi leur vision artistique et expertise documentaire sur un sujet qui agite la société. S’en dégage une expérience scénique hybride, novatrice, qui questionne des sujets de société peu de temps après leur parution dans les médias.
A l’occasion de ce Grand ReporTERRE #7, l’autrice, metteuse en scène et comédienne Carole Thibaut et Lorraine de Foucher, journaliste pour plusieurs hebdomadaires et quotidiens nationaux dont Le Monde, questionnent la fabrique des dominations. Comment et pourquoi ça se poursuit, se régénère, sans cesse, malgré les révolutions, les ronds-points, les fronts populaires, les #MeToo, les « on se lève et on se casse », les « on se lève et on casse tout », les « décolonisons les arts », les journées du Matrimoine, les grandes causes de quinquennats, les films, les livres, les essais, les tribunes… Et si on allait voir de plus près comment on s’échappe de ces systèmes de pouvoirs ? Dans une exploration rhizomique Carole Thibaut et Lorraine de Foucher remettent en question les fondations de la structure dominant·e-dominé·e.
MADAM L’Intégrale
Conception et mise en scène : Hélène Soulié
assistée de Lenka Luptakova et Claire Engel
Texte et performance : Marine Bachelot NGuyen, Marie Dilasser, Mariette Navarro, Solenn Denis et Hélène Soulié, Claudine Galea, Magali Mougel
Dates et horaires :
Le samedi 15 avril 2023, MADAM#1, 2, 3 à 15h et MADAM#4, 5, 6 à 20h30
Lieu :
Théâtre Molière, Scène nationale de Sète, Avenue Victor Hugo, 34200 Sète
MADAM – Manuel d’Auto-Défense À Méditer est le carnet de voyage en 6 épisodes d’une artiste, qui partage avec bonheur ses questionnements sur le genre, la construction de nos identités, et leurs liens avec l’écologie, le capitalisme, le nomadisme, le devenir humain, la pulsion de vie, et l’utopie. Entre écriture du réel, écriture documentaire, science, philosophie, psychanalyse, théâtre, et littérature, MADAM s’impulse en allant à la rencontre de femmes, identifiées comme pionnières et troubles fêtes.
Théorème / Je me sens un cœur à aimer toute la terre
Texte : Amine Adjina d’après Pier Paolo Pasolini
Mise en scène : Amine Adjina & Émilie Prévosteau
Avec : Coraly Zahonero, Alexandre Pavloff, Danièle Lebrun, Birane Ba, Claïna Clavaron, Marie Oppert, Adrien Simion
Dates et horaires :
Du mercredi 5 avril au 11 mai 2023, Mercredi, jeudi, vendredi, samedi à 20h30, Dimanche à 15h, Mardi à 19h, Relâche le lundi
Lieu :
La Comédie Française – Théâtre du Vieux Colombier, 21 rue du Vieux-Colombier, 75006 Paris.
Métro ligne 12 et 10, Station Sèvre Babylone, Métro ligne 4, Station Saint-Sulpice
Les metteurs en scène, Amine Adjina et Émilie Prévosteau s’emparent ici de la parabole de la Visitation, développée par Pasolini dans son roman Théorème et le film au titre homonyme qui fit scandale en 1968 à la Mostra de Venise. Le thème est croisé avec le personnage d’Elvire dans Dom Juan de Molière, que la jeune fille apprentie-comédienne répète. L’arrivée d’un étranger dans une famille milanaise bourgeoise bouleverse intimement les membres du foyer. Tous succombent à sa sensualité angélique avant de se retrouver, lorsqu’il repart aussi subitement qu’il est arrivé, face à leur vide existentiel. La pièce interroge la domesticité contemporaine mais aussi la notion d’héritage, social et culturel. Dans une France prête à basculer à l’extrême-droite, les relations entre les personnages racontent notre appréhension du monde moderne, de la vieillesse et du désir. L’ancrage familial hésite entre le clanique et l’émancipation. De ce quotidien émane la force poétique et libératoire du théâtre.
Nos Jardins : Histoire(s) de France #2
Texte : Amine Adjina
Mise en scène : Amine Adjina & Émilie Prévosteau
Avec : Mélisande Dorvault, Manon Hugny et Gauthier Wahl
Date et horaire :
Le mardi 21 mars 2023 à 20h
Lieu :
Salle Jacques Brel, 42 avenue Edouard Vaillant, 93500 Pantin
Métro ligne 7 – Station Aubervilliers Pantin, Quatre Chemin
RER E – Gare de Pantin
Tournée 2023 :
20 avril 2023 : L’Agora-Desnos, scène nationale de l’Essonne, Évry (91)
22, 23, 24, 25, 26, 27 mai 2023 : Malakoff scène nationale (92)
Durée : 1h
Un jardin ouvrier doit être rasé pour permettre la construction d’un nouveau centre commercial. Pour beaucoup, ce jardin est le poumon du quartier. Notamment pour Flora et son père qui vivent à proximité. Avec deux camarades de classe, elle s’engage dans un geste collectif pour empêcher la destruction des parcelles. Bientôt, c’est tout son lycée qu’elle va entraîner dans ce mouvement…
Après la salle de classe d’Histoire(s) de France, c’est donc un jardin ouvrier qui sert de cadre à ce nouvel opus de la compagnie du Double. Amine Adjina et Émilie Prevosteau, avec l’humour qui habite tous leurs spectacles, questionnent la jeunesse sur l’avenir qu’elle souhaite se construire en convoquant au passage Louis XIV, les jardins à la française, et la Commune de Paris.
Le Grognement de la Voie Lactée
Texte : Bonn Park
Mise en scène et interprétation : Maïa Sandoz et Paul Moulin
Avec : Matthieu Carle, Jeanne Godard, Angie Mercier, Fabien Rasplus, Quentin Rivet, Christelle Simonin, en alternance Marie Razafindrakoto ou Mélissa Zehner
Dates et horaires :
Du 9 au 16 mars 2023,
Le mardi, mercredi, jeudi et vendredi à 20h, le samedi à 18h,
Relâche le dimanche et le lundi
Lieu :
Théâtre de la Cité – CDN Toulouse Occitanie
1 Rue Pierre Baudis – 31000 Toulouse
Durée estimée : 1h40
Tandis que les spectateurs flottent dans l’immensité de la voie lactée, un vaisseau spatial apparaît soudainement au milieu du théâtre. Un petit extraterrestre en sort furibond et débute une violente diatribe contre l’espèce humaine, dont les errances ne semblent plus autoriser désormais aucun espoir malgré toute la bonté dont elle est capable.
Ainsi débute une pièce survoltée et frénétique, où Donald Trump se désole de ne pas pouvoir acheter toutes les armes du monde pour faire cesser les guerres, où Kim Jong-Un rêve d’une Corée réunifiée et d’une humanité en parfaite harmonie, où Heidi Klum décide d’offrir ses services à une start-up en dévorant tous les êtres mauvais désignés par de riches clients.
Rêves grandiloquents et vocations ratées se succèdent ici dans ce qui se veut une déclaration d’amour à l’humanité et un cri d’alarme : ressaisissez vous !!
J’aurais mieux fait d’utiliser une hache
Mise en scène et interprétation : Thomas Cabel, Julia de Reyke, Solenn Louër, Anthony Lozano et Coline Pilet
Dates et horaires :
Du mardi 7 au samedi 18 mars 2023 à 19h30,
Relâche le dimanche et le lundi
Lieu :
Théâtre Le Monfort
Parc Georges Brassens, 106 Rue Brancion, 75015 Paris
Metro ligne 13, Station Porte de Vanves
Durée : 1h05
Générale de presse : le mardi 7 mars 2023 à 19h30
Dans cette création collective et burlesque, avec un art incomparable pour le bruitage, le collectif Mind the Gap bousculent les codes du Grand-Guignol, en empruntant les références cinématographiques du slasher movies des années 80.
De façon décalée et en s’appuyant sur le comique de répétition, J’aurais mieux fait d’utiliser une hache, sollicite l’imaginaire du spectateur via une omniprésence du son qui jouent sur nos peurs pour mieux les mettre à distance et en rire. Les mécanismes narratifs traditionnels du théâtre se détricotent, se mettent à nu et nous plongent dans une mise en abîme où la frontière entre un plateau de tournage et celle d’une scène de théâtre est ténue…
Grand ReporTERRE #6
Conception et mise en pièce de l’actualité : Aurélie Van Den Daele, Sidney Ali Mehelleb
Journalistes : Morgan Large, Hélène Servel
Collaboration artistique : Éric Massé
Dates et horaires :
Du 23 au 24 février 2023,
Le jeudi 23 et le vendredi 24 février à 20h
Lieu :
Théâtre du Point du jour,
7 rue des Aqueducs, 69005 Lyon
Durée : 1h30
Deux fois par saison, le Théâtre du Point du Jour invite journalistes et artistes à mettre en pièce l’actualité : les Grands ReporTERRES. Équipes artistiques et journalistes mêlent ainsi leur vision artistique et expertise documentaire sur un sujet qui agite la société. S’en dégage une expérience scénique hybride, novatrice, qui questionne des sujets de société peu de temps après leur parution dans les médias.
A l’occasion de ce Grand ReporTERRE #6, la metteuse en scène Aurélie Van Den Daele et l’auteur-interprète Sidney Ali Mehelleb cherchent à redessiner les contours d’un journalisme militant et engagé, véritable contre-pouvoir de notre démocratie. Alors que 9 milliardaires détiennent 90 % des grands médias français et que le journalisme d’investigation est muselé, comment se réapproprier les savoirs et développer son esprit critique ? Pour répondre à cette question et ce qui en découle, il·elle font appel à l’expertise de Morgan Large, journaliste d’investigation dans l’agro- alimentaire et fondatrice de Splann !, première ONG d’enquêtes journalistiques en Bretagne, et Hélène Servel, journaliste indépendante écologie, agriculture et société.
La famille s’agrandit
Ecriture et jeu : Marie Dompnier et Marie Desgranges
Dates et horaires :
Du dimanche 5 au lundi 27 février 2023
Le lundi à 21h15, mardi à 19h15
Le dimanche à 17h
Lieu :
Théâtre de Belleville
16 Passage Piver, 75011 Paris
Métro ligne 2 et 11, Station Belleville
Durée : 1h
Générale de presse : le mardi 7 février 2023 à 19h15
C’est quoi, la famille et comment inventer la sienne ? En mettant en scène deux femmes qui tentent chacune à leur façon de « faire famille », – Josie, mère homosexuelle, et Marie, mère hétérosexuelle d’une tribu recomposée – Marie Dompnier et Marie Desgranges ont voulu partager un sujet souvent à l’origine de multiples questionnements.
Si le spectacle s’inspire des parcours personnels des deux actrices, La Famille s’agrandit tend surtout, avec beaucoup d’humour, à l’universel, en questionnant l’expérience de la parentalité. Le dialogue singulier de nos héroïnes les mènera jusque dans la cuisine de la grande anthropologue Françoise Héritier. Elles y trouveront peut-être des réponses et très certainement la joie d’imaginer les familles qu’elles ont envie d‘inventer. Un spectacle plein d’acuité et de tendresse sur un sujet très contemporain.
La Mécanique des émotions
Mise en scène : Eugénie Ravon
Conception, écriture, et collaboration à la mise en scène : Kevin Keiss
Avec : Nathalie Bigorre, Morgane Bontemps, Stéphane Brel, Jules Garreau, Magaly Godenaire, Philippe Gouin, Eugénie Ravon
Dates et horaires :
Du mardi 24 au samedi 28 janvier 2023
Le mardi, jeudi et vendredi à 20h30
Le mercredi et le samedi à 19h
Lieu :
Théâtre Romain Rolland
18 Rue Eugène Varlin, 94800 Villejuif
Métro Ligne 7 – Villejuif Paul Vaillant Couturier
Et tournée jusqu’en mai 2023
Générale de presse : Le mardi 24 janvier 2023 à 20h30
Durée : 1h40
Rien ne nous semble plus personnel que nos émotions. Et pourtant, nos joies, nos larmes, nos pudeurs, nos colères sont-elles aussi intimes que nous le croyons ? À quel point sont-elles dictées, façonnées et uniformisées par la société ? L’ère du virtuel et des réseaux sociaux suscite-t-elle de nouvelles stratégies émotionnelles ? Prenant comme point de départ un accident survenu à la naissance de sa fille, Eugénie Ravon passe à la loupe, avec beaucoup d’esprit, les paradoxes et singularités de notre temps. Entre fiction théâtrale et réalités biographiques, les sept comédiens se livrent à une enquête intime et explorent l’ambivalence de nos émotions, qui ne se résument pas à quelques émoticônes.
Derrière le hublot se cache parfois du linge
Création collective : Les filles de Simone
Avec : André Antébi, Tiphaine Gentilleau et Chloé Olivères
Dates et horaires :
Du 10 au 21 janvier 2023
Du mardi 10 au samedi 14 janvier à 19h30
Du mardi 17 au samedi 21 janvier à 20h30
Lieu :
Théâtre Le Monfort
Parc Georges Brassens, 106 Rue Brancion, 75015 Paris
Metro ligne 13, Station Porte de Vanves
Générale de presse : Le mardi 10 janvier 2023 à 19h30
Durée : 1h30
Si nos conceptions de l’amour ont été façonnées à coup de « l’homme rêve de grands espaces » ou « la femme est une entrave à la liberté » et autres pensées de ce genre, pourquoi donc continuer à vouloir vivre ensemble ?
Quoi faire de toutes ces injonctions, liées à la masculinité et la féminité qui pèsent sur les relations hétérosexuelles, créant incompréhensions et tiraillements ? Ou, autrement dit, comment le couple peut-il survivre au patriarcat ? C’est à c’est à toutes ces questions que nous invitent à réfléchir les Filles de Simone. Passionnées par ce qui relie l’intime à l’engagement féministe, elles offrent un geste artistique, drôle et collectif, pour secouer le cocotier du couple hétéronormé !
Arrête avec tes mensonges
Texte : Philippe Besson
Mise en scène : Angélique Clairand et Éric Massé
Avec : Raphaël Defour, Étienne Galharague,
Mariochka, la participation d’Anna Walkenhorst
et, en alternance, Angélique Clairand et Éric Massé
Dates et horaires :
du 7 janvier au 5 février 2023
du mardi au samedi à 20h30
le dimanche à 16h30
Lieu :
Théâtre de la Tempête
Cartoucherie, Route du Champ de manoeuvre – 75012 Paris
Métro : Château de Vincennes, Ligne 1 puis bus 112 ou Navette jusqu’à la Cartoucherie
Générale de presse : le samedi 7 janvier 2023 à 20h30
Durée : 1h25
À l’âge des possibles, comment s’affirmer loin des grandes villes quand l’ignorance et les préjugés l’emportent sur tout ? Comment vivre et dire sans honte son homosexualité ? Fuir loin de Barbezieux et de ses horizons bouchés, comme une urgence, un impératif pour dépasser la névrose de classe. Adolescents dans les années 80, Philippe et Thomas vont s’aimer en cachette et c’est l’histoire de ce grand amour que Philippe Besson a décidé de raconter vingt ans plus tard alors qu’il croise par hasard Lucas, le fils de Thomas. Jouant des ellipses et des sauts temporels pour mieux s’émanciper du paysage de son enfance, l’auteur nous fait glisser subrepticement de 1984 à 2016.
Sama La lumière exilée
Composition musicale : Pierre Thilloy
Metteur en scène et récitant : Frédéric Fisbach
Derviche tourneure : Rana Gorgani
Dramaturge : Walter Gratz
Contre-Ténor : Rémy Bres-Feuillet
Percussions, voix : Habib Meftah
Claviers et Machines : Oscar Nguyen
Avec l’orchestre Dijon Bourgogne et le chef d’orchestre Joseph Bastian
Date et horaire :
Le 29 novembre 2022 à 20h
Lieu :
Le Granit, Scène nationale de Belfort, Maison du peuple, Place de la Résistance,
90000 Belfort
Durée : 1h15
Véritable passerelle entre l’Orient et l’Occident, Cette création musicale transdisciplinaire au parfum et aux rythmes enivrants plongera les spectateurs au coeur d’une transe musicale et d’un dispositif théâtral, lyrique et chorégraphique, traversé par une derviche tourneure, nous emportant dans un opéra-théâtre en forme de songe envoûtant : un hommage contemporain de l’Occident à l’Orient, tournés ensemble vers l’avenir.
LWA
Conception et mise en scène : Camille Bernon et Simon Bourgade
Distribution : Salomé Ayache, Naïs El Fassi, Ahmed Hammadi, Benedicte Mbemba, Souleymane Sylla, Jackee Toto
Dates et horaires :
Du 19 novembre au 3 décembre 2022 du mardi au dimanche
Le mardi, mercredi, jeudi et samedi à 20h
Le vendredi à 19h
Le dimanche à 15h30
lieu : Théâtre Paris-Villette, 211 avenue Jean Jaurès 75019 Paris, métro ligne 5 : Porte de Pantin
Générale de presse : le jeudi 17 novembre 2022 à 20h
Durée : 2h15
Après de nombreuses recherches sur l’histoire coloniale française du 15e siècle à nos jours, Camille Bernon et Simon Bourgade ont conçu LWA, spectacle qui évoque trois moments de révolte historique : l’esclavagisme français aux Antilles (Révolte d’Haïti en 1791), la fin de l’Empire colonial français (Bataille d’Alger en 1957) et la révolte des banlieues en 2005.
Jouée par six comédiens, la pièce témoigne de notre histoire commune en se concentrant sur des moments cruciaux de celle-ci et en mêlant récits initiatiques et paroles politiques.
Cette anatomie de l’inconscient collectif renvoie à l’actualité d’aujourd’hui. Du théâtre pour un voyage énergique et captivant !
Pour que les vents se lèvent
Texte : Gurshad Shaheman
Mise en scène : Nuno Cardoso et Catherine Marnas
Distribution :
Avec 6 comédien.nes français.es : Zoé Briau, Garance Degos, Félix Lefebvre, Léo Namur, Mickaël Pelissier, Bénédicte Simon
Et 6 comédien.nes portugais.es : Carlos Malvarez, Gustavo Rebelo, Inês Dias, Telma Cardoso, Teresa Coutinho, Tomé Quirino
Dates et horaires :
Du 4 au 8 octobre 2022
Du mardi au samedi à 19h30
Lieu : TnBA – Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine
Durée estimée : 3h
Douze comédiens français et portugais et la plus ancienne des tragédies antiques : Catherine Marnas et Nuno Cardoso réunissent des mondes lointains pour élargir l’horizon de l’Orestie.
Troie est détruite. Le vainqueur, Agamemnon, revient chez lui, à Argos où il se fait assassiner par sa femme Clytemnestre. Le cycle de vengeance et de violence est enclenché : Oreste lavera la mort du père par le meurtre de la mère. Mais Athéna veille pour faire régner le droit, la justice et la démocratie. Comment faire résonner ce mythe des origines du théâtre, écrit par Eschyle au Ve siècle avant J.-C., dans une pièce du XXIe siècle ? Comment clamer l’actualité de son appel à la lutte contre la barbarie ? Catherine Marnas et Nuno Cardoso – directeur du Théâtre National de Porto – confient à Gurshad Shaheman le soin de s’approprier la trilogie des Atrides dans un nouveau texte qui « parle aux gens de notre temps ».
EKINOX
EKINOX (NEST – CDN Transfrontalier de Thionville Grand Est), deuxième temps fort à l’occasion de Esch 2022 – Capitale européenne de la culture
Direction artistique Alexandra Tobelaim
Orchestration des rêves Fabienne Aulagnier, Sophie Langevin, Alexandra Tobelaim
Scénographie Hervé Coqueret
Compositeur Olivier Mellano
Participation exceptionnelle de l’auteur Jean-René Lemoine
Avec les participations de l’anthropologue Arianna Cecconi, de la plasticienne Tuia Cherici, de la Compagnie l’Insomnante et de la Compagnie Rara Woulib
Date et lieu : Le 24 septembre 2022 de 18h30 à 22h à Aumetz (France)
À l’occasion de Esch 2022 – Capitale européenne de la culture, EKINOX transforme deux villes frontalières, en France et au Luxembourg, en théâtres à ciel ouvert. Une occasion unique d’explorer le sommeil et les rêves dans toutes leurs dimensions, de la plus savante à la plus artistique et onirique. Le 26 mars dernier s’est tenu à Rumelange le premier volet de ce festival, La Foire du Sommeil. Y fut initiée une collecte de rêves, suivi d’un travail anthropologique d’observation, de recueil de témoignages orchestré depuis plusieurs mois par des équipes artistiques et des professionnels de la santé et du sommeil, venant de tous horizons. À partir de cette matière collectée in situ, les équipes de création ont imaginé un projet commun : une soirée – spectacle qui mobilise 30 comédiens et musiciens, 80 choristes, cuisiniers et participant.e.s pour une grande plongée collective dans les rêves des habitants. Le 24 septembre prochain, sur la grand place d’Aumetz, La Fête des Rêves, un évènement à la croisée des arts et des sciences.
Dis-moi comment tu dors, je te dirai qui tu es …
PORTRAITS HÔTEL
Création : 18 Septembre 2022 à l’Hôtel des Savoies dans le cadre des Nomades du Théâtre du Point du Jour, Lyon
Texte et mise en chambres : Clara Bonnet, Angélique Clairand, Etienne Gaudillère, Aurélia Lüscher, Eric Massé, Sacha Ribeiro, Alice Vannier
Dates, lieux et horaires :
Hôtels des Savoies, 80 rue de la Charité, Lyon
Dimanche 18 septembre à 16h et 18h
Lundi 19 septembre à 18h et 20h
Mardi 20 septembre à 18h et 20h
Fourvière Hôtel, 23 rue Roger Radisson, Lyon
Dimanche 25 septembre à 18h et 20h
Lundi 26 septembre à 18h et 20h
Le Phénix Hôtel, 7 Quai de Bondy, Lyon
Dimanche 2 octobre à 16h et 18h
Le Théâtre du Point du Jour vous donne rendez-vous dans les chambres de plusieurs hôtels lyonnais pour une expérience inédite. En déambulant dans ces espaces aussi privés qu’anonymes, devenez témoins des identités multiples qui les peuplent, qu’ils·elles soient employé·es ou client·es. On y dort, sue, rit, pleure, on remet les clefs, on y fait l’amour, tarifé ou non, on s’y ennuie, on souffre, on se réjouit de ce répit hors de son quotidien, de son chez soi, du temps. Tantôt abandonnée, en travaux ou scène de crime, la chambre d’hôtel a des histoires à raconter ! Elle est le lieu privilégié pour faire spectacle de l’intimité.
Laissez vous surprendre, car le monde que vous voyez n’est pas celui que vous croyez…
Tropique de La Violence
Titre : Tropique de la violence
Texte : Nathacha Appanah
Adaptation et mise en scène : Alexandre Zeff
Distribution : Mia Delmaë, Thomas Durand, Mexianu Medenou, Alexis Tieno et Assane Timbo et les musicien.ne.s en alternance Yuko Oshima et Blanche Lafuente
Dates et horaires :
Du 14 au 30 septembre 2022
Du lundi au samedi, relâche le dimanche
A 20h du lundi au vendredi et à 18h le samedi
Lieu : Théâtre 13 / Bibliothèque,
30 rue du Chevaleret, 75013 Paris (Métro Bibliothèque François Mitterand)
Générale de presse : le mercredi 14 septembre 2022 à 20h
Durée : 1h30
Bienvenue à Mayotte. Chaque année, des milliers de migrants risquent leur vie pour accoster sur cette île française. Parmi eux, une mère abandonne son nourrisson, Moïse qui est recueilli et élevé par une infirmière. Des années plus tard, il rejoint l’immense bidonville surnommé Gaza, où vivent des milliers d’adolescents isolés. Là, il tombe dans les filets de Bruce, roi autoproclamé d’une microsociété livrée à elle-même.
Après avoir monté JAZ de Koffi Kwahulé, Alexandre Zeff imagine, à travers cette adaptation du roman de Nathacha Appanah, couronnée par 15 prix littéraires, une polyphonie au croisement du thriller cinématographique et de la tragédie documentaire, le portrait tendre et cruel d’une île qui concentre tous les maux de notre société.
Pour que les vents se lèvent
Texte : Gurshad Shaheman
Mise en scène : Nuno Cardoso et Catherine Marnas
Distribution :
Avec 6 comédien.nes français.es : Zoé Briau, Garance Degos, Félix Lefebvre, Léo Namur, Mickaël Pelissier, Bénédicte Simon
Et 6 comédien.nes portugais.es : Carlos Malvarez, Gustavo Rebelo, Inês Dias, Telma Cardoso, Teresa Coutinho, Tomé Quirino
Dates et horaires :
Du 4 au 8 octobre 2022
Du mardi au samedi à 19h30
Lieu : TnBA – Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine
Durée estimée : 3h
Douze comédiens français et portugais et la plus ancienne des tragédies antiques : Catherine Marnas et Nuno Cardoso réunissent des mondes lointains pour élargir l’horizon de l’Orestie.
Troie est détruite. Le vainqueur, Agamemnon, revient chez lui, à Argos où il se fait assassiner par sa femme Clytemnestre. Le cycle de vengeance et de violence est enclenché : Oreste lavera la mort du père par le meurtre de la mère. Mais Athéna veille pour faire régner le droit, la justice et la démocratie. Comment faire résonner ce mythe des origines du théâtre, écrit par Eschyle au Ve siècle avant J.-C., dans une pièce du XXIe siècle ? Comment clamer l’actualité de son appel à la lutte contre la barbarie ? Catherine Marnas et Nuno Cardoso – directeur du Théâtre National de Porto – confient à Gurshad Shaheman le soin de s’approprier la trilogie des Atrides dans un nouveau texte qui « parle aux gens de notre temps ».